随着数字创意产业风头正劲，数字创意产业园区也乘风起飞。作为现代信息技术与文化创意产业融合产生的一种新经济形态，数字创意产业已显示出了诱人前景和巨大潜力。而这巨大的潜力很大程度体现在近年来数字创意产业园区的发展上。“数字创意产业很大程度上还属于文化产业，文化产业发展需要一个较为长期的成长过程，这个过程往往需要政府在国家层面上培育，所以政策支持对于数字创意产业发展的意义是巨大的。”中关村互联网文化创意产业园相关负责人在接受《中国企业报》记者采访时强调。
产业政策推动
园区布局加速
近日，数字创意产业三大重点方向已被纳入《战略性新兴产业重点产品和服务指导目录（2016版）》，分别为数字文化创意、设计服务、数字创意与相关产业融合应用服务。数字创意产业也将由此享受到相关优惠政策，这是继2016年12月数字创意产业首次纳入《“十三五”国家战略性新兴产业发展规划》之后，对文化产业发展的又一重要支持政策。
事实上，早在2009年，政府就开始对数字创意产业有所关注。2009年9月，《文化产业振兴规划》发布，明确提出数字内容产业是新兴文化业态发展的重点；2011年3月的《“十二五”规划纲要》提出“发展数字内容服务，大力发展文化创意、影视制作、出版发行、印刷复制、演艺娱乐、数字内容和动漫等重点文化产业”；2014年2月发布的《推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》提出促进文化产业与科技的融合，包括移动互联网在内的数字文化产业、动漫、手游等文创企业都将获得政府支持。
在紧密的政策加持下，数字创意产业园区数量也随之呈井喷的态势。数据显示，2012年，我国文化创意产业园区总数为1457个。至2015年，数字创意产业园区数量达到2506家。其中主要以混合产业型为主，占比近七成。
同时，“一带一路”倡议的实施也为数字创意产业园区的发展带来了机遇。“中关村互联网文化创意产业园已经在国内多个地区建设了产业园，随着‘一带一路’倡议的不断推进，我们也开始计划将数字创意产业园建设到沿途地区。”上述负责人说。
定位同质化
商业模式模糊
数量井喷并不意味着数字创意产业园区的蓬勃发展，相反，在“浮华”的表层下，一股股暗流在涌动着。
北京大国慧谷科技股份有限公司董事长郑文正一直从事VR技术开发和智慧旅游特色文创产品的应用，他对《中国企业报》记者表示，目前，我国诸多园区建设中存在一定的盲目跟风现象，同质化现象较为严重。各地数字创意产业园区产业形态都一样，园区数量递增但主导产业不清晰，有企业无产业，缺乏领军企业，从而导致大多数园区都未能产生明显的集群效益，未找到适合自己的商业模式。
此前有相关统计表明，仅有10%的园区运转良好，大部分园区在依靠房租“勉强度日”，其中90%的园区或亏损或还在招商中。尽管其统计结果真实性有待商榷，但在一定程度上反映了目前我国很多产业园区的生存状态。当然，其中也包括了数字创意产业园区。
众所周知，数字创意产业园区往往以技术创新或者创意作为优势吸引资本，但欠缺在商业运作乃至产业化落地的意识。如何引入真正优质的创新资源和完善的运营模式，实现产业升级，是这类文化产业园区需要突破的难题。
在郑文正看来，产业园不是地主，企业也不是长工。数字创意产业园要是还像传统产业园一样，只是靠收取租金来获得产业园发展是没有前途的。企业需要的产业园不只是提供物理空间，还需要它的内容价值很高，内容价值要高于形态本身的价值。
加速转型升级
产权和经营要分离
对于企业来说，产业园区很多时候都相当于一位“管家”，数字创意产业园区与园区内企业的关系也是如此。随着园区内企业的不断发展，企业发现身边这位“管家”的服务并没有那么周到。
“我们当时进驻园区是因为园区给创业公司提供了比较便宜的场地，但随着公司越来越大，需要增加场地面积，这时候园区提供的场地费用已经跟中心地段没有什么差别了。”北京某数字创意产业园区入驻企业对记者说。
在郑文正看来，一方水土养一方人，园区和企业之间的关系也是如此。环境引导企业，环境影响企业的品质，但是现在大部分园区都是在拖企业的后腿，而不是在助推企业发展。“可能在硬件上园区也一直在努力，可是由于经营园区的人并不是从事数字创意产业的人，更多的是从事物业租赁方面的人，所以导致企业从园区那边吸收不到自己想要吸收的养分。”郑文正说。
要想解决产业园区服务跟不上的问题，郑文正认为，产业园产权和经营必须分离。经营园区的人必须要从事数字创意产业，才知道企业最想要的是什么。如果不分离，产业园区也要转型，要抛弃掉“地主”的帽子。只有将专业的事交给专业人士来处理，才能让园区真正发挥出产业集聚效应，从而探索出适合自己的商业模式。