讲真，成立一年的蓝港影业一口气发布了16部作品的片单，是让八姐有点没想到的。要知道去年这个时候，王峰宣布成立蓝港影业，发布会开的空洞异常，除了一些概念和方向，被人记住的只有一句“此生若我不做电影，一定会后悔莫及，悔得像咸鱼一样”。
当时蓝港的入局，很难不被外界解读为“炒概念”。要知道过去两年资本入局影视文娱行业几乎到了疯狂的地步，而只要是个稍微有规模的互联网公司，基本都成立了“影业”公司，都希望凭借一把“互联网思维”黄金宝剑，横扫传统电影电视行业。
虽然蓝港成立影业的时候，已经提出“影漫游”三个产业协同发展的概念，但当时看来蓝港和影视文娱行业最有关系的，也就是游戏IP改编成影视剧作品。真是没想到，短短一年时间，蓝港影业的首部作品网剧《我与你的光年距离》收官播放突破11亿，还在近期给出了16部作品的片单，并且确实与不少大咖达成合作。
比如首次打通影漫游的游戏IP项目《苍穹之剑》， 将由《鬼吹灯之精绝古城》编剧白一骢团队担纲总编剧。还有天下霸唱与中国悬疑第一人蔡骏联手打造的《镇墓兽》、古风动漫IP大作《古乐风华录》，这些IP都将启动一线制作班底。于此同时，蓝港影业还启动了经纪业务，已经签约数个小鲜肉。
相比之下，过去两年很高调的很多“互联网影业”公司，其实基本上都没了太多声音，蓝港影业究竟是如何从白纸走到真实作品的，八姐认真研究了一下，发现有以下几个原因：
第一，就是王峰本人。很多年前知名记者雷晓宇写过一篇关于王峰的文章，她形容王峰一半是海水、一半是火焰，一半是悍匪、一半是书生。这篇文章在当时非常出名，因为“悍匪”和“书生”两个词，准确的描写出王峰这两个相互依赖又相互矛盾的气质。
王峰悍匪的一面无需多言，从在金山做职业经理人，到角色转换至创始人，一手创办蓝港并在香港上市。而文艺的一面近几年越发被外界熟悉，比如在今年3月蓝港成立10周年时，王峰手持吉他弹唱了一曲《刻下你的名字》，并以弹唱歌手形象出现在这首歌的MV中。
其实对于王峰来说，质疑声从来没断过，要知道文化影视行业的水可不是一般的深，但是从蓝港影业这么快速的发展，可以看出王峰是真心热爱互联网和娱乐，要不然真的不会有这么高的执行效率。
第二，则是蓝港影业的合伙人机制。刚才八姐也提到了文娱产业水很深，这不是一个像互联网产业一样透明、且有章法可循的行业，黑匣子操作非常多，门外人始终会是门外人。
蓝港影业之所以能快速推出产品并寻求一些资源，和合伙人制度关系紧密，而这在传统影视行业是不可能出现的：王峰陆续邀请了严雨松、任兆年同蓝港的老将齐云霄一起组成了蓝港影业的初创团队，三人分别深耕于互联网、影视娱乐和游戏领域。
担任蓝港影业CEO的任兆年，拥有超过20年娱乐行业从业经验，曾任BMG大中华区董事总经理、YY娱乐总经理。担任蓝港影业总裁的严雨松，则曾担任TVB北京分公司总经理、担任过影视投资制作人、监制并策划过《花木兰》、《鸿门宴》等高票房高收视的作品。
王峰自己都在接受媒体采访时感叹，虽然合伙人之间有很多的碰撞，但总体价值观的一致，让整个团队融合的非常好，才能这么快的速度出这样一份80分的成绩单。
第三，则是聚焦95、00后。文艺青年的心中总是住着一个孩子，王峰显然也是这一类人。在蓝港影业的大战略上，王峰提出了两个很有意思的概念：
一是“半大孩子”。王峰认为，今天的孩子们都在打Moba游戏、看动漫和网剧，移动互联网为今天的网生代提供了可以更加自由生长的土壤。所以移动娱乐市场已经是半大孩子们的天下了，而这也是蓝港影业的方向。
二是“FUN”。王峰认为，现在已经有很少年轻人谈“爱”，因为“爱”这个字太沉重，一爱就有可能恨，或者有一天放不下爱。蓝港内部常常用一个英文单词“FUN”，认为这样一种有乐趣的喜欢，能够让年轻人保持长期新鲜感、好奇心和创造想象力。
这两条也决定了蓝港影业的基调，包括未来在影视、漫画及游戏上的方向。
其实像王峰这样的“前辈级”创业者，在今天应该已经能够功成身退，但还坚持在一线做自己想做的事情，八姐想，这大概就是所谓的真爱吧。